经典名著(经典名著15种)

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经典名著(经典名著15种)

关于审美的素养,除了所谓会赏析一幅世界名画之外,很主要的就是懂一点儿艺术的历史,这是在品味世界里很显著的一种“区分”。

所谓的艺术史,就是讲艺术背后的故事。艺术她可能是历史的建筑、博物馆里的展品、一部电影、一本书籍,有的还承载着诗和远方。艺术史是变迁、是文化、是批评、是赞叹。由谁打开这扇“艺术的大门”,直接影像了我们可以带给这个世界的温度。

欧洲人文学术圈“读书最多的人”

“一个时期最巨大的艺术史家”

剑桥大学国王学院研讨员

20世纪最富有独创性的艺术史家

德国柏林绘画馆馆长、艺术史家

英国皇家建筑研讨院金质奖章获得者

被英国皇家授予爵士封号

伊拉斯谟奖、斯图加特市黑格尔奖

巴尔赞奖获奖者

……

共同书写

《艺术史名著译丛》

世界一流艺术史家的经典论著

用有温度的视角,看人类的前世今生

瓦尔堡、潘诺夫斯基、贡布里希、哈斯克尔

弗里德伦德尔、扎克斯尔、温德、库尔茨

阿尔珀斯、希尔德勃兰特……

他们写出了

具有首创性意义的艺术史巨著

关于艺术造假的里程碑式的著作

“绝佳的思想传记,叙述清楚,感人至深”

无法避免的思维和情绪陷阱

西方艺术史学史中的经典问题

艺术史学科最引人入胜的处所

致敬影响世界的艺术史大家

不可不看的西方艺术史学研讨经典

尽在《艺术史名著译丛》

目前已出:《作风三论》《哥特式建筑与经院哲学》《土星之命》《批驳的艺术史家》《历史及其图像》《瓦尔堡思想传记》《论艺术与鉴赏》《美术学院的历史》《造假:艺术与捏造的权术》《美术史的实践和办法问题》《艺术批驳史》《乔托的几何学遗产》《造型艺术中的情势问题》《时光的形状》《制作鲁本斯》。

来自中国美术学院等

资深艺术史研讨者领衔翻译

有名艺术史学者、中国美术学院范景中教授主编

奉献给世界所有艺术喜好者

力图全景出现现代西方艺术史学

一个多世纪来的面孔和形态

为国内西方艺术史学研讨供给全面详尽的资料

展现中国艺术史学薪火相传的学术过程

1.《作风三论》

走近20世纪最巨大的艺术史家之一

“那个时期最巨大的艺术史家”

潘诺夫斯基必读的三篇论文

讲述作风之特色,作风之地理,作风之历史

以简练优雅的散文笔法写就

将智识性和文学性完善联合在一起

分离以巴洛克艺术、当代电影

劳斯莱斯汽车动员机等为切入点

率领读者去认识一个不一样的潘诺夫斯基

潘诺夫斯基在图像学范畴做出了突出贡献,影响普遍。而本书收录的潘诺夫斯基的三篇文章(《何谓巴洛克?》 《电影中的作风与媒介》《劳斯莱斯汽车散热器的观念先例》),是他移居美国后用英文写作的三篇论文,与他深刻人心的图像学及主题研讨等“办法论”表示出很大的差异,体现了潘诺夫斯基广博的学养以及别样的洞见。此外,三篇中的《电影中的作风和媒介》作为潘诺夫斯基发表的唯一的一篇电影论文,可能是他重印次数最多的论作之一,被以为是最主要的电影研讨文献之一。

我们中的所有人,若是年事足够大,能记得1928年之前产生的事,那么,就会对那个老时期的钢琴师有印象。他目不转睛地注目着屏幕,依据影片中不同事件的现场氛围和发展节奏,为之配上合适的音乐。我们还应当记得,当这位钢琴师分开座位的短暂片刻,影片自顾自地持续放映,黑暗中只剩下机器单调的沙沙声,此时观众会被一种怪僻的、幽灵般的感到所袭裹。由此可见,即便是默片,也从来不是僻静无声的。银幕上的画面总会须要,并且获得一种声音的伴奏。

—— [美] 欧文•潘诺夫斯基

2.《哥特式建筑与经院哲学》

20世纪西方最主要的精力史(观念史)作品之一

跨越美术史与思想史的一次冲动人心的探险之旅

探讨哥特式建筑与经院哲学之间的相互关系

思想与图像、哲学与作风之间的关联

远远超越了图像志的界线

潘氏的冒险之旅因此颇具魅力

在本书中,潘氏将中世纪盛期的哥特式建筑与同一时代的经院哲学进行比较,以证明无论是哥特式建筑还是经院哲学,都在一种共同的“精力习惯”的掌握下,发明了类似的作风特点。此书出版之后受到了普遍的欢迎,他的冒险之旅给人们展现了一番别样的景致,令人耳目一新,尤其是对美术史家和建筑史家而言。

潘诺夫斯基授课场景

这是一本值得赞美的小书,从头至尾都贯串着优雅的精力气质和准确性,即便仅从技巧的观点来看,也是一个典范。由于此书所讨论的问题极其庞杂,则愈加体现了作者这些品德的宝贵。没有人能在中世纪思想史和美术史这两个范畴中轻松自如地冒险,对这两者进行深层次的调和处置,而潘诺夫斯基教授以如此锋利的洞察力和明晰的表述做到了这一点,可以说他立于西方人文主义的巨大传统之中。

—— 加州伯克利大学中世纪建筑史家 博尼

3.《土星之命——艺术家性情和行动的文献史》

一本罕见的集学术与八卦为一体

令人愉悦的艺术史经典著作

一本浏览普遍、叙述紧凑又充斥睿智的佳作

堪称艺术史写作上一次先锋的尝试

艺术史著作《土星之命》这本书。过去我们外行人都观赏古希腊的艺术到文艺复兴的艺术,但是我们不知道在这个漫长的进程中,艺术家的位置在相当长的历史时代内是没有得到确立的,特殊是世界艺术的绘画和雕塑。我们看到维纳斯都认为很观赏,但是我们对艺术家本人非常生疏。作者反对用精力剖析的办法走进艺术家的世界,而是用大批史料,这套书值得推举。

—— 北京大学哲学系副教授 李超杰

作者对古希腊至法国大革命时代艺术家的大批传记素材进行了梳理和研讨,通过火析艺术家奇特的个性、怪僻的行动及各异的命运,对他们社会位置的变更、形象的塑造、性情与作品之间的关系等话题进行了饶有趣味的探讨,并进一步解析了怪癖、猖狂、贪啬、自虐等人性的弱点何以在艺术天才身上突显为令人揶揄的病疵。

4.《批驳的艺术史家》

英语世界里讨论德国艺术史写作的

最好的著作之一

重新审视“现代艺术史之父”们的著作

一部展示19世纪德国艺术史家脉络最为综合性的著作

以“批驳的历史”为重要的研讨办法

深刻探讨精力与知觉如何在对艺术作品的懂得中集中体现

《批驳的艺术史家》是英国艺术史家迈克尔•波德罗撰写的一部关于德语艺术史学的经典之作。作者旨在考核视觉艺术文献中的一个核心传统,大致涵盖1827至1927年这段时光里,以歌德、康德、席勒作为开始,从黑格尔、施纳泽、鲁莫尔、桑佩尔,发展到李格尔、沃尔夫林、施普林格、瓦尔堡以及潘诺夫斯基的艺术史写作。

本书堪称这些主要艺术史家的一个个出色“学案”。作者研讨剖析这些艺术史家的思想,不只是对于近一个世纪德语艺术史学发展的爬梳剔抉和条分缕析,更是让我们懂得一个事实:艺术观念本身也是历史事实,即所有的艺术史文献不仅仅是关于艺术的历史文献,其本身就是在书写历史,是艺术史的主要部分。

5.《制作鲁本斯》

斯韦特兰娜阿尔珀斯

美国有名艺术史家

现代世界艺术史学的主要构成者之一

对于艺术家名望与文化资本之间关系的研讨

为艺术史的书写方法供给了新的方向

(红色为内封,下同)

今天鲁本斯更多的是一位被崇拜的,而不是被爱好的艺术家——才干横溢,为人客观中立,对于他那个时期绘画和政治的现状觉得满足。对于艺术史家来说,他一直是一位典范的艺术家,因为他的生涯和作品似乎很符合研讨的方向……

—— [美] 斯韦特兰娜 阿尔珀斯

6.《时光的形状:造物史研讨简论》

为艺术史研讨供给了全新的办法

一次苏醒而深入

宁静而冲动人心的寻思

在美术史、人类学和语言学等范畴中

获得极大的反应

乔治 亚历山大 库布勒

美国有名艺术史家

耶鲁大学艺术硕士

威廉克莱德赫特勋章获得者

我们假设艺术这一概念能拓展到涵盖所有范畴的人造物,除了世界上那些不适用、俏丽且富有诗意的人造物之外,还包含所有的工具和文字作品。依据这一意见,人造物的经验系统完整与关于艺术的历史研讨一致。于是,设计出一些更好的方法去斟酌人所造出的每件物品,便成为一种迫切的须要。

——《时光的形状:造物史研讨简论》

7.《造型艺术中的艺术情势问题》

19世纪最主要的造型艺术理论著作之一

探讨造型艺术中最核心也最富争议的问题

“像久旱土地上一场凉快清爽的甘霖”

以古典时期遵守的艺术规矩为基本的审美系统

探讨绘画和雕塑中的情势问题

展现并论证艺术自身的规律

在审视古代艺术作品时,我们发明,一件艺术品的构形方法处处都凸现为重要的因素,而纯洁的模拟却只是一件逐渐演进的事情。事实上,我们本能地把感到所承担的工作联合到一幻想的整体中。

—— [德] 阿道夫 希尔德勃兰特

8.《历史及其图像——艺术及对往昔的阐释》

弗朗西斯哈斯克尔

20世纪最富有独创性的艺术史家

欧洲人文学术圈“读书最多的人”

转变了英语国度传统的艺术史面孔

《历史及其图像》

一部具有首创性的艺术史巨著

图像证史研讨的警示之作

商务印书馆人文社科十大好书

新京报年度十大好书

《晶报》深港书评一周好书榜

图像与文字

托举人类历史的两扇翅膀

是我们懂得历史

感悟人类情绪与信仰的主要通道

首次将焦点对准把艺术图像

运用于往昔阐释的先行者

译者孔令伟精确、精深的译笔出色绝伦

综合展示独创性思考的无穷魅力

艺术,人类之高尚和力气的象征…百思特网…那些保存至今的巨大艺术品,以其甜蜜和纯粹的错觉,替我们掩蔽了生涯的苦难。

—— [英] 弗朗西斯 哈斯克尔《历史及其图像》

9.《瓦尔堡思想传记》

一本以历史学家的角度书写就的思想传记

一份对人类文明史的记忆

一部绝佳的思想传记,叙述清楚,感人至深

E.H.贡布里希

艺术史、艺术心理学和艺术哲学范畴的巨匠

对西方艺术史研讨所做的贡献

在国际上获得一致认可

与《艺术的故事》同等主要的艺术史经典

写就一个关于创立者使命感

苦楚挣扎与出色造诣的故事

关于瓦尔堡未发表的讲座

草稿与笔记四十余条材质

内容缭乱无章、浩如烟海而又一清二楚地

展示在全书思想传记中,足见作者治学之功力

如果有人毕生信任艺术史不是作为事实的堆积,而是作为对人类的苦难和成功的记录,过去主要,现在依然主要,那他(瓦尔堡)就是这样的人。图为贡布里希1976年在伦敦瓦尔堡学院。

—— E.H.贡布里希 《瓦尔堡思想传记》

10.《美术学院的历史》

尼古拉斯佩夫斯纳

20世纪最为卓著的建筑史家

最巨大的建筑大全《英国建筑》的作者

《美术学院的历史》

一部讲述欧洲美术学院历史的全景式著作

还原四百年欧洲各地美术学院性质

目的、组织法与教学法的细节

超时期的艺术教导研究

书中收录了各美术学院名贵的历史图景,如约1900年都灵美术学院写生教室及画家格罗素的画室。

11. 《艺术批驳史》

廖内洛文杜里

鉴赏家、文献学家与艺术史家的完善联合

浪漫主义美学的坚守者

《艺术批驳史》

文杜里二十年血汗之作

经典中的经典,名著中的名著

艺术批驳的范例之作

学习艺术史的必读书目

从希腊罗马到文艺复兴再到现代艺术的巨大时光线

对诸多艺术流派、艺术批驳家的发明性批驳

12. 《美术史的实践和办法问题》

奥托帕赫特

新维亚纳艺术史学派代表

彩绘写本、绘画、雕塑研讨专家

他为牛津大学和奥地利国度图书馆

珍藏的彩绘写本所编撰的目录

是中世纪书籍插图研讨的奠基之作

《美术史的实践和办法问题》

最大的贡献在于让学生和读者理解

面对艺术品时如何从艺术史的角度来思考

15、16世纪的意大利绘画,画家画的往往是物体固有色,没有意识到色彩是依托于光的。有了光才有色,这是北方的创造。这就引申出对于光色关系的新的观念,一种不同的视觉把握和体悟,延长出完整不同的一种视觉语言体系。

—— [奥] 奥托帕赫特

13. 《造假:艺术与捏造的权术》

伊恩海伍德

英国浪漫主义研讨协会副主席

在艺术赝品、文学伪著以及

暴力文学等方面颇有建树

《造假》:关于艺术造假的一部里程碑式的著作

描写不同历史时代的艺术赝品与文学伪著

剖析捏造的动机,追溯捏造的历史

深刻探讨伪作对于艺术家与艺术品的意义所在

毕竟何谓艺术赝品或文学伪著?

针对艺术界、文学界造假的应时之作

探讨造假的动机、历史、政治、民众态度与意义

讲述萧伯纳、托马斯哈代等名人

鲜为人知的“造假”故事……

佛罗伦萨哈代的《传记》[Life]是现代文学史上一个非常离奇百思特网的文学圈套,因为哈代自己以第三人称撰写了除最后两章以外的整部传记,他留下了作品要在他逝世后完成并出版的指导。他煞费苦心肠隐瞒他的作者身份,多年以来这部作品作为由他遗孀撰写的作品被人接收……这一情况非常奇怪。足够常见的是非专业的作家自传由“代笔”作家创作,但是哈代扭转这一过程,他是文学界领头人物中独一无二的;事实上,他是他自己传记的“代笔作家”。

14. 《乔托的几何学遗产》

小塞缪尔Y. 埃杰顿

威廉姆斯学院美术史荣休教授

买通百思特网伽利略的“科学革命”与

乔托的“艺术革命”

首创性地提出

西方在观看方法上的奇特造诣

是现代科学兴盛的前提

书中有近150张精巧插图

包含构造图、透视图、原理图等等

对美术史、科学史、文化史的研讨

都有侧重要的借鉴意义

15.《论艺术与鉴赏》

马克斯J.弗里德伦德尔

德国柏林绘画馆馆长、艺术史家

善于以鉴赏家式的方法研讨艺术史

懂得整体视觉艺术不可缺乏的书目

汇集了一位威望鉴定家一生的

个人经验的艺术鉴赏指南

它代表着从莫雷利、贝伦森到弗里德伦德尔

西方美术史研讨中鉴定学派的全体造诣

世界一流艺术史家的经典论著

致敬影响世界的艺术史大家

不可不看的西方艺术史学研讨经典

目前已出

《作风三论》

《哥特式建筑与经院哲学》

《土星之命》

《批驳的艺术史家》

《历史及其图像》

《瓦尔堡思想传记》

《论艺术与鉴赏》

《美术学院的历史》

《造假:艺术与捏造的权术》

《美术史的实践和办法问题》

《艺术批驳史》

《乔托的几何学遗产》

《造型艺术中的情势问题》

《时光的形状》

《制作鲁本斯》