反打镜头(反打镜头的运用)

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反向拍摄(反向拍摄的应用)

正反斗常用于人物对话,表达人物与事物的关系。然而,正面和负面战斗情况的多样性导致导演在编写分割镜头时犹豫不决。选择太多,匹配太多,却无从下手,就像一个男人想象自己的爱人(正手),她(反手)是清纯还是性感,她的自满是匹配我还是谦逊让父母更感兴趣,我时而坚强时而脆弱。她该如何应对?实践证明,人是有多重人格的,要慎重。

斯皮尔伯格曾经说过,他最怕拍对话剧,因为有太多的应对方式。接下来笔者就从其他电影来简单分析一下正反戏的应用。

首先从大体结构上分析反手镜头,包括内反手和外反手。(下面的例子是基于两个人在一条直线上面对面)

内部反击:

反打镜头(反打镜头的运用)

反击:

反打镜头(反打镜头的运用)

从构成上来说,两者最大的区别在于内反是单个球员,而外反具有过肩、过腰、过臀、过膝的属性。在内容上,内反更注重每一个画面中人物的情绪,外反也表现人物之间的关系。多应用的一种方式是相互结合,如下图所示。

反打镜头(反打镜头的运用)

这种反击方式有意识地区分了某个话题中人物的重要性,说明了某种关系。简单来说,当我们的角色是一个人的时候(没有过肩等。),这个人物在这个话题中通常被我们认为是“强势”的,观众会更关注他的情感冲突,而对方属于推动话题进展的一方,观众会更关注他对对方的影响。在一个对话场景中,人物之间往往会有很多不同的话题,所以在反斗处置中,在下一个话题中,一拍镜头中的人物可能会应用过肩镜头,过肩镜头中的人物就变成了一拍镜头,他们会完成一次甚至多次的权重转换。这是最简单也是最适用的拍摄人物对话的技巧。

我举一个简单的例子来分析一下。

截图摘自《女人的味道》。这个场景描述了年轻人第一次来到上校家,把照顾长辈当成兼职。

图1的正面镜头是小伙子微微上翘镜头的中间镜头。我们推测,这里之所以应用中镜头,是为了简要说明人物与环境的关系,制造一种疏离感,表现人物的无所适从,而向上的镜头则暗示对面人物地位较低。

图2是图1的背拍。这里拍的是腰部的背面,而且是全景。腰部的背拍打破了图1的视线方向。它没有使用正常视线的俯视镜头,而是采用平视。这里的理由是:第一,说明上校是盲人,只能看自己前面;第二,要表现出上校的威严和力量,不能抬头看人。那么为什么这里的反手要打在腰上,而不是单幅全景甚至中拍呢?在剧情中,上校第一次见到这位年轻人时并不喜欢他,认为他很傻,所以他们自然有很大的距离感。而且这是上校第一次出场,所以全景图的应用非常符合剧情。这个腰镜的技术资源网把年轻人带入了和上校的关系。它最大的作用就是向观众暗示上校对年轻人的影响会很大,这是一个伏笔。

图3和图4是在这个场景的后半部分制作的。在这短短的时间里,小伙子向上校说明了自己的家庭情况,表现得十分谦逊,而上校则表现出嘲讽的功力,十分清高,很好地说明了他们对单人单打的应用。

再看另一组截图。这一幕发生在影片的后半段,下一帮人回到酒店才发现上校要自杀。

在图1中,这个年轻人来到房间,给上校送去一把枪。此时的近景重点是表达他的惊讶,而图2中,反击依然是单人的近景。上校威胁要杀死这个年轻人。图中的镜子反映了上校的一面。在剧情中,我们都知道上校只想自杀,他处于非常失望的境地。在接下来的发展中,年轻人想要阻止上校,于是图3中的反击采用了越肩射击,说明这个时候年轻人不得不参与进来影响这个事件的发生,而上校就是他影响的对象。这种关系在越肩拍中一目了然,这是单人反击所不具备的,图4也是如此。

所以,我想简单总结一下。在这种约定俗成的情境中,单人的反手有着强烈的人物本身的情感冲突,而过肩过腰等反手镜头则有着所有事件的关系和冲突。

先说反构图。(下面的例子是基于两个人在一条直线上面对面)

众所周知,宽屏普及后,构图方式发生了很大的变化,带来了无穷的可能性,使得传统与新技法相互交融,但其审美内容不变。

反打镜头(反打镜头的运用)

1.上面两组过肩反手拍,用的是最根本的三分构图,即重要人物占据画面的三分之二,次要人物占据三分之一。宽屏和16:9屏幕采用这种方式。主观,客对客,非常重大。

反打镜头(反打镜头的运用)

2.上面一组反击就是一个例子来说明宽屏的优势。可以看出,重要的人物都是来自画面中心和视觉中心,这样肯定会避免镜头水平切割时画面跳跃,增加连贯性,突出视觉中心。这是宽屏电影常用的构图方法。其实类似的处置方式在16:9屏幕上也出现过,比如下图。

反打镜头(反打镜头的运用)

上图是《出租车司机》中马丁·斯科塞斯客串乘客对特维斯说胡话的镜头。一个人在后座,一个人在前座,虽然严格来说这不算前后拍。

反打镜头(反打镜头的运用)

3.上面这组反斗是两者之间的过肩摔法,两个演员在画面中占据了空的一半,形成了一种暗示,他们是同舟共济的,因为他们是相互牵连和制约的。

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4.以上两组反击是另一种中心反击。重要人物都在画面中小心翼翼,突出强烈的对抗感和对话感,这在黑帮电影或者很多快节奏的电影中经常见到。接下来我再举一个日本导演小津安二郎特别钟爱的居中构图法的例子。

反打镜头(反打镜头的运用)

这是小津最著名的电影《东京的故事》。在小津的大部分电影里,他更喜欢这种居中的构图方式,人对着镜头说话的时候也有很多。很明显,这是一种工作作风。据说小津的技术资源网画面寻求一种稳定的协调,摄像角度几乎离地三尺,大体呈现出表情中心与视觉中心一致的构图规律。有人喜欢这种风格,也有人不太容易接受。简而言之,技术资源网,风格导向的东西是随着时代潮流不断变化的,普通人最能接受的东西也是无时无刻不在小有改进。

二人或多人对话的拍摄方式远不止正反拍。我们将在下一个主题中对对话拍摄进行更多补偿。

这里有一些对比图供你参考。

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