本文梳理了三大娱乐年度活动的精彩观点，讲述了嘉宾眼中的二次元。第二个维度可以被人划分；二次元也可以是一种生活方式；第二维度可以是一种文化；即使是二次元也不需要纠结定义。“第二个要素是什么？”这是一个1000个读者心中有1001个答案的问题。2015年，现在越来越多的人看到了这个突然跳下视线的“次要元素”，慌了人
本文梳理了三大娱乐年度活动的精彩观点，讲述了嘉宾眼中的二次元。第二个维度可以被人划分；二次元也可以是一种生活方式；第二维度可以是一种文化；即使是二次元也不需要纠结定义。
“第二个要素是什么？”
这是一个1000个读者心中有1001个答案的问题。2015年，越来越多的人看到了这个突然跃出视野的“二次元”，包括恐慌的人和亲近的人。从《十万个笑话》到《大圣归来》，从成龙的《端午》到雷军的《你还好吗》。有时候你以为你知道二次元，但它们改变了游戏方式。当你认为二次元的人无法理解的时候，他们和别人没什么不同。
3.娱乐年度活动网站
不管你们讨论不讨论，二次元就在那里，不远。
如果你看腻了网上的二次元，我们来看看第三届年度娱乐活动嘉宾给出的答案。他们从在二次元的人群、文化和生活方式中的经历中，画出了一幅相对完整的二次元画像。
本次话题讨论嘉宾名单:奥菲动画战略总监李斌；快乐工场创始人曾龙文；博派资本副总裁王全；创新工场投资总监高晓虎；皮皮的创始人杨光；经纬创投合伙人——丛震；乐友资本合伙人段斌；派趣科技创始人徐文；腾讯动漫高级业务经理许智伟；
像这样的次要人物
二次元人对应二次元人有什么特点？
据王全介绍，从共性来看，这群人在一定程度上受到了日本动漫的影响。仅从影响深度来看，可分为深层次生种群和泛次生种群。当人们有共同点时，他们就会有共同点。在这个过程中，人们的行为习惯会发生变化。
从他自己的例子来看，王全认为第二人口会随着年龄的增长而有一些行为上的变化。他说:“很多年纪比较大、年纪比较大的二代房(老司机)都适应不了新的二代房，说‘我对你们的二代房不太了解’之类的讽刺话。就我个人而言，和以前相比，没有时间为了某个动漫故事去追新粉丝或者在贴吧上和人吵架，而是会去S1论坛和其他老房子讨论。另外，因为我经济宽裕，手工做会有更多的费用。这些行为恰恰反映了二元房成长过程中所发生的变化。这就是新老二元用户的区别。”
与王全对次生人口的明确定义相比，曾龙文的次生人口概念更为宽泛。现在他也在做腐女社区，认为年轻的、核心的娱乐消费者可以统称为二次元，这里说的年轻就是心理上的年轻。曾龙文说:“我是12年进入这个行业的。当时这个行业也叫动漫行业，但是15年就改成二次元了。甚至有个大哥跟我开玩笑说:如果有一天你出来了，那你就变成这个东西了。”
次要元素是一种文化
第二个维度一直被称为“亚文化”，以区别于主流文化。然而如今，二次文化越来越多地出现在大众视野中，而在这种文化现象的背后，对应的是即将成为社会主力军的年轻人。让“亚洲”文化这个名字，不再名副其实。
高晓虎认为，从狭隘的角度来看，画二次元在中国一二线城市的青少年中是一种相对高端的文化。每一代年轻人长大后，在年轻人中有六七种相对主流的文化。随着时间的推移和商业价值的增长，这些文化将带来新的用户价值和商业价值。与山寨文化、杀戮马特文化、马里索尔文化相比，二次元文化人群相对优质高端。因为二级人群有很好的互联网人口红利(现在很少见)，乘以他们的互联网行为、时间和影响力，是用户和商业价值很好的交汇点。
除了对二次元的定义，高晓虎还描述了他从对二次元文化的观察中获得的几个特点和要点。高晓虎说:这个行业有三个特点。第一和第二元素强调视频图像的表达；二是表现手法夸张，内容冲突多，解构能力强，面积度很高；第三，二次元更致力于为用户创造一个截然不同的世界，符合用户门槛。另外，二次元是颜值文化的载体，追求内容与用户之间的情感诉求。一些二次元有一些感官刺激成分，但男女的刺激需求不同。
作为生活方式的第二个维度
如果二次元是一种生活方式，那么生活的二次元是什么？
腾讯动漫的许智伟说:“一群像90后、90后这样的人，成长在影像时代，习惯了从小脑睁开眼睛。当他们长大后，他们这一代人的整个生活方式将被二元化。因此，我们认为二次元是一种看待问题和事物方式的生活方式。”
与此同时，许智伟还分享了她在与二级人物接触过程中的一些经历。她说:“二次元的人，在我们接触的时候，二次元的墙很厚。如果你随意嫁接和定义他们，他们会想，‘你是谁？我用什么定义。同时，他们也是一群很有悟性的人。只要别人尊重他们，愿意和他们交流，他们就能很好地沟通。”
乐友资本的段斌与她的观点相似。他认为:“二次元作为一种生活方式更合适。明白这一点，投资次元的投资逻辑主要是两点:看人，二看内容。”
此外，作为投资者，段斌也认为，如果你想在这个行业创业，你是否是二级用户并不重要。他说:“比如我自己，70后，在做音乐游资之前不知道二次元。关注这一块也是从游戏切入，从游戏行业到顶级，发现泛娱乐再发现二次元，通过学习慢慢进入圈子。”对于段斌对第二维度的更多解读，他可以阅读自己之前的经历。“投资者眼中的二次元与泛娱乐:五大特色、三个环节、四位一体的团队选择”
不要纠结于定义第二个维度
从Best Network的角度思考二次元的解读时，有嘉宾认为二次元在国内的定义还比较模糊，而且还在成长中，没必要纠结它的概念。
李斌认为，第二维度是人们表达幸福、理想和梦想的一种方式。在奥菲动画看来，他们追求的是某个时代的年轻人喜欢的任何东西，(原创版权www.isoyu.com)不管是不是次要的。他说:“当年轻人对现实世界不满意时，他们的快乐会在其他地方实现，比如在二次元的世界。”
徐文认为，次生元素之间没有所谓的边界。他是一个热爱内容新局面的互联网原住民。国内第二产业刚刚起步，对形式的定义还不太明确。同时她也表示，优质的作者和内容不怕寒冬，是这个行业金字塔的顶端。
作为在场嘉宾中一位真正的90后企业家，杨光表示“次元”概念最好。目前国内的描述中有很多模糊的波段。他说:“对于二次元，是定义为像日本动画这样的作品形成的文化，还是像国产动画电影那样算作二次元？比如《大圣归来》《小门神》，是不是本土二次元？这两个概念是不同的。日本题材的二次元是不是雷声大雨点小，对应的人群以及实现的方式都是值得考证的问题。在我看来，《大圣归来》肯定不是第二要素，但不知道第二要素是什么。”
丛震也认为没有必要纠缠概念本身。第二个维度的核心是IP，大家都消费IP。丛震从自己的投资经历来看，关注二次元的本土原创性和在二次元产品中寻找三次元的对应性，是让行业更好发展的两个好方向。丛震认为，现在的年轻人会有更多的文化自信，消费我们自己的内容。而不是日美音乐、电影等等。想要做到这一点，多关注本土原创是一个不错的方向。同时，二次元也不是“亚洲”文化。称之为平行文化更合适，平行于第三维度文化。因此，一些二次元的东西可以在三次元中找到对应。
丛震还比较了70、80和90、00的异同。虽然所有的年轻人都在偶像化，都在为戏剧疯狂，但以90后为分界线，两个时代的年轻人是不同的。他说:“上世纪七八十年代后，他们想成为别人眼中的偶像，追求别人眼中的成功。90后和00后不一样。即使他们做同样的事情，他们最终也会成为自己。这是不同的。”